El presente trabajo propone una lectura detallada del Espejo de cavallerías y su problemática relación con las tradiciones caballerescas italianas, especialmente a través de la deconstrucción textual y la construcción de una caballería cristiana renacentista en el contexto español. Este recorrido, que articula prosa y poesía de tradición carolingia con influencias italianas, permite comprender cómo la narrativa caballeresca española se consolida como un corpus complejo que dialoga con modelos referenciales europeos y, a la vez, se autorepresenta como figura emblemática de la modernidad literaria.
PROLOGO
El año 1525 aparecía en Toledo un libro titulado Espejo de cavallerías, traducción castellana llevada a cabo por Pedro López de Santa Catalina sobre una obra en italiano, el Roldán enamorado, como él dice en su "Prólogo".
Tal vez todos los datos que aparecen en portada y colofón sean verdaderos, pero no se debe olvidar que también el Quijote - tres cuartos de siglo después - se presenta como la traducción castellana de una obra árabe. Una decena de ediciones a lo largo del siglo XVI con adición de un libro o de un par de libros más, por parte de Pedro de Reinosa, dejan constancia del éxito de este texto. Naturalmente, no escapó la obra a la voracidad lectora de D. Quijote, y es citado en el célebre escrutinio con una apostilla del cura en la que se resume a grandes rasgos el contenido del Espejo de cavallerías: Tomando el barbero otro libro dijo: -Este es Espejo de caballerías. -Ya conozco a su merced, dijo el cura; ahí anda el señor Reinaldos de Montalbán con sus amigos y compañeros, más ladrones que Caco, y los doce Pares con el verdadero historiador Turpín; y en verdad que estoy por condenarlos no más que a destierro perpetuo, siquiera porque tienen parte de la invención del famoso Mateo Boyardo, de donde también tejió su tela el cristiano poeta Ludovico Ariosto.
En efecto, el Espejo de cavallerías recibe gran parte de los materiales de su Libro I del Orlando Innamorato, y el influjo italiano llega de otras obras de menor transcendencia literaria, de imitadores y seguidores de Boiardo, como Niccolò degli Agostini, Raphael Valcieco da Verona y Pierfrancesco Conte da Camerino. Descendientes lejanos todos ellos de la épica franco-italiana y, en definitiva, de los cantares de gesta que tenían como héroes a Roldán, Carlomagno, Oliveros y demás Pares. Pero al cura se le escapó la relación del Espejo de cavallerías con otras obras españolas del género; de haber tenido presente el parentesco, sin duda habría sido menos severo aún en el castigo impuesto a nuestro libro: Pedro López de Santa Catalina conocía - como otros tantos contemporáneos suyos - el Amadís de Gaula y las Sergas de Esplandián. Quizás por obvios, el cura no insistió en estos vínculos.
El Espejo de cavallerías se convierte, gracias a la mezcla de tradiciones y a la capacidad de su autor y de su continuador, en una obra original que participa de las marcas propias del género, adaptándolas a su modo. Así, la literatura de caballerías de la Edad Media adquiere una indudable continuidad, reforzada por elementos renacentistas que se entrecruzan de forma clara en el Libro Π con la unión de cortesía y mentalidad imperial.
El estudio de Javier Gómez-Montero se ocupa de los múltiples e interesantes problemas que plantea el Espejo de cavallerías: la literatura de ficción hispánica, inclinada en gran medida hacia el mundo francés, encuentra en el Espejo de cavallerías una nueva perspectiva, gracias a la incorporación de temas italianos que ya habían sido desarrollados plenamente con la estética renacentista. Literatura caballeresca en España e Italia (1483-1542) constituye un marco fundamental para entender estas dinámicas.
El método escogido por Gómez-Montero para acercarnos a tan importante experiencia literaria ha sido el denominado "deconstructivismo", nacido en torno a los años setenta con Jacques Derrida como principal sustento, y en pleno vigor crítico durante los ochenta. La deconstrucción se basa en un hecho esencial: el lector carga de significado el texto mediante su propia experiencia y conocimientos contextúales, lingüísticos, literarios, etc.; por tanto no se puede hablar de la objetividad de una texto o de la existencia de un sistema. Sería, en definitiva, la cara opuesta del estructuralismo.
Sin embargo, Javier Gómez-Montero es cauto al aplicar los más rígidos principios deconstructivistas, acercándonos al mundo de la recepción de la obra literaria (y ahí se revela su formación germánica), y procurando no perder de vista la tradición crítica anterior. Siempre queda el temor de que nos hallamos ante un monstruoso sueño de la mente, conducidos por la mano de algún aventurero desaprensivo. Pero no es así. Javier Gómez-Montero conoce bien el terreno en el que se ha adentrado, pues en reiteradas ocasiones transitó por él, ocupándose del Orlando Innamorato, del Amadís o del Morgante en prosa en otros tantos trabajos.
Podemos dejarnos llevar sin temores, ni zozobras, aunque nadie podrá evitar las sorpresas que depara lo desconocido, el mundo ignoto. Estamos ante un libro doblemente interesante: por la materia tratada y por la novedad del método aplicado. Creo que el esfuerzo de Javier Gómez-Montero, profesor de la Universidad de Colonia, constituye una experiencia positiva que le agradeceremos todos los aficionados - por una razones u otras - a la Literatura y más en particular los que nos ocupamos de las narraciones caballerescas.
Prólogo de Carlos Alvar: El presente trabajo se propone iluminar un aspecto de las intensas relaciones literarias entre España e Italia durante el Renacimiento. Existen ya diversos trabajos que estudian la recepción de las obras de los grandes autores del medioevo italiano. Con respecto a la literatura renacentista ha podido ser constatada la influencia de las letras italianas sobre las españolas en los géneros lírico y dramático, en la poesía épica culta y en la prosa humanística. En el campo de la prosa de ficción, sin embargo, existen aún numerosas parcelas de los intensos contactos que continúan reclamando la atención del investigador literario. Tal interés cristaliza en el creciente número de traducciones renacentistas publicadas durante los últimos años, tanto en ediciones facsímiles como en caracteres.
CAPITULO PRIMERO. El texto del Espejo de cavallerías y su contexto histórico. Paratextos, hipotextos y modelos referenciales
1. Las ediciones del texto y sus paratextos
1.1. El Libro primero y el Libro segundo de Espejo de cavallerías
1.2. El contexto histórico inmediato del Libro primero y Libro segundo de Espejo de cavallerías
1.3. El Libro tercero de Pedro de Reinosa y el hipotético Libro quarto
2. Los hipotextos italianos del Espejo de cavallerías
2.1. El Orlando Innamorato de Matteo Maria Boiardo
2.2. Il quarto libro de l’Inamoramento d’Orlando de Niccolò degli Agostini
2.3. El Quinto libro de Lo Inamoramento de Orlando de Raphael Valcieco da Verona y El Sexto libro del innamoramento d’Orlando de Pierfrancesco Conte da Camerino
2.4. El género caballeresco en la literatura italiana. Formas y desarrollo histórico
3. Modelos referenciales del Espejo de cavallerías en la literatura caballeresca española (El Amadís de Gaula y las Sergas de Esplandián)
CAPITULO SEGUNDO. Deconstrucción de los hipotextos italianos en el Espejo de cavallerías
I. La adaptación del Orlando Innamorato en el Libro primero de Espejo de cavallerías
1. Episodios bélicos
1.1. Batallas campales
1.2. Combates singulares
1.3. Episodios bélicos en el Amadís de Gaula
2. Novelas intercaladas
3. Aspectos de la aventura caballeresca
4. Focalización y sentido de la narración en el Espejo de cavallerías
4.1. Planteamiento inicial de la trama narrativa
4.2. Roldán, caballero en servicio amoroso
4.3. Muerte de Angélica y fin de los amores de Roldán
II. Reminiscencias episódicas de las continuaciones del Orlando Innamorato en el Libro segundo de Espejo de cavallerías
1. La reelaboración del Quarto libro
1.1. La trama argumental
1.2. Los personajes
2. La recreación de episodios del Libro Quinto y del Libro Sesto
2.1. El Libro Quinto como hipotexto del Libro segundo de Espejo de cavallerías
2.2. El Libro Sesto como hipotexto del Libro segundo de Espejo de cavallerías
III. Deconstrucción textual y creación literaria
CAPITULO TERCERO. El Espejo de cavallerías como libro de caballerías hispánico
I. Nacionalización de la trama argumental y del sentido de la narración en el Libro segundo de Espejo de cavallerías
1. Transformación de los personajes carolingios tradicionales
1.1. La autorrealización de Brandimarte
1.2. La nueva identidad de Roldán
2. La trayectoria personal de Roserín y el paradigma del cavaliero novel
2.1. El doncel Roserín en París
2.2. La adquisición de la honra caballeresca personal
2.3. Apoteosis de Roserín en Constantinopla
3. La nueva cavalleria Christiana y el ideal caballeresco en el siglo XVI
3.1. Rasgos constitutivos
3.2. Tradición medieval y modernidad renacentista
4. El Libro segundo de Espejo de cavallerías y las Sergas de Esplandián
II. Valoración histórico-literaria del Espejo de cavallerías
1. Aproximación morfológico-estilística al discurso textual del Libro segundo
2. La funcionalidad del texto. Literatura caballeresca entre ficción y realidad
3. El Espejo de cavallerías como paradigma de los libros de caballerías del ciclo carolingio
EPILOGO. Literatura caballeresca en España e Italia
Bibliografía selecta
Presentación
El estudio de Gómez-Montero se centra en los problemas de la recepción y la deconstrucción textual de la literatura caballeresca hispánica e italiana en la época renacentista, destacando la interacción entre tradiciones medievales y corolarios renacentistas.
Caballeros Medievales: Honor y Coraje en los Campos de Batalla - Historia Medieval- Mira la Historia
El enfoque metodológico, que combina lectura de textos y análisis de paratextos, permite entender la dinámica entre Las ediciones, los hipotextos y la creación literaria en El Espejo de cavallerías, así como la recepción crítica posterior en España.
Todo ello confirma que la caballería hispánica, lejos de ser una simple traducción, funciona como un libro de caballerías híbrido y complejo, que dialoga con el Amadís de Gaula y las Sergas de Esplandián, a la vez que incorpora elementos italianos que enriquecen su marco ideológico y formal.
Tabla 1. Elementos analizables en el Espejo de cavallerías
- Hipotextos italianos: Orlando Innamorato, obras de Agostini, Valcieco da Verona y Camerino
- Modelos referenciales en la tradición hispánica: Amadís de Gaula, Sergas de Esplandián
- Temas: batallas, amores corteses, honor, autorrealización, caballería christiana
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