La dinastía Song gobernó China entre 960 y 1279 d.C y se divide en dos períodos distintos, Norte y Sur. Durante la Canción del Norte (960-1127), la capital se encontraba en la ciudad norteña de Bianjing (ahora Kaifeng) y la dinastía controlaba la mayor parte de lo que hoy es China Oriental. La dinastía Song restauró la unidad y se convirtió en el país más rico, hábil y poblado de la tierra. La población se duplicó en tamaño durante los siglos X y XI, el crecimiento fue posible gracias a la expansión del cultivo de arroz en el centro y sur de Song, el uso de arroz de maduración temprana del sudeste y sur de Asia y el excedente generalizado de alimentos.
La vida social durante la dinastía Song fue vibrante. Los ciudadanos se reunieron para ver y comerciar preciosas obras de arte, la población se entremezclaba en festivales públicos y clubes privados, y las ciudades tenían animados barrios de entretenimiento. La difusión de la literatura y el conocimiento se vio reforzada por la rápida expansión de la impresión en madera y la invención del siglo XI de la impresión de tipo móvil. La tecnología, la ciencia, la filosofía, las matemáticas y la ingeniería florecieron a lo largo de la canción.
Filósofos como Cheng Yi y Zhu Xi revitalizaron el confucianismo con nuevos comentarios, infundidos de ideales budistas y enfatizaron una nueva organización de textos clásicos que sacaron a relucir la doctrina central del neoconfucianismo. Las cortes imperiales del palacio del emperador estaban llenas de su séquito de pintores de la corte, calígrafos, poetas y narradores de cuentos. El emperador Huizong fue un reconocido artista además de mecenas de las artes. Un venerado pintor de la corte fue Zhang Zeduan (1085-1145), quien pintó una enorme pintura panorámica, A lo largo del río Durante el Festival Qingming. El emperador Gaozong inició un proyecto de arte masivo durante su reinado, conocido como los dieciocho cantos de una flauta nómada, a partir de la historia de vida de Cai Wenji (n. El poeta y estadista Su Shi y su asociado Mi Fu fueron muy influyentes en el desarrollo de la literatura durante la era Song. La poesía y la literatura se beneficiaron de la creciente popularidad y desarrollo de la forma ci, un tipo de poesía lírica. Se compilaron enormes volúmenes enciclopédicos, como obras de historiografía y tratados sobre temas técnicos. La literatura china de viajes también se popularizó entre los escritos del geógrafo Fan Chengda (1126-1193) y Su Shi, este último de los cuales escribió el ensayo de excursión conocido como Registro de Stone Bell Mountain que utilizó la escritura persuasiva para argumentar un punto filosófico.
En filosofía, el budismo chino había decaído en influencia, pero conservaba su dominio sobre las artes y en las organizaciones benéficas de los monasterios. El budismo también tuvo una profunda influencia en el movimiento incipiente del neoconfucianismo, liderado por Cheng Yi (1033-1107) y Zhu Xi (1130-1200). El neoconfucianismo fue un intento de crear una forma más racionalista y secular de confucianismo al rechazar elementos superstitosos y místicos del taoísmo y el budismo que influyeron en la filosofía durante y después de la dinastía Han. Si bien los neoconfucianistas criticaban el taoísmo y el budismo, los dos sí influyeron en la filosofía, y los neoconfucianistas tomaron prestados términos y conceptos de ambos. El budismo mahayana influyó en Fan Zhongyan y Wang Anshi a través de su concepto de universalismo ético, mientras que la metafísica budista tuvo un profundo impacto en la doctrina pre- neo- confuciana de Cheng Yi. El trabajo filosófico de Cheng Yi a su vez influyó en Zhu Xi. Si bien sus pares contemporáneos no aceptaron sus escritos, el comentario de Zhu y el énfasis en los clásicos confucianos de los Cuatro Libros como corpus introductorio al aprendizaje confuciano formaron la base de la doctrina neoconfuciana. La influencia tanto del budismo como del neoconfucianismo se puede ver en gran parte de la obra de arte en ese momento, incluida la obra pintada de Luohan Launding de Lin Tinggui.
Un conocido motivo neoconfuciano incluye pinturas de Confucio, Buda y Lao Tzu, todos bebiendo del mismo frasco de vinagre, asociado con el lema "¡Las tres enseñanzas son una!” No obstante, la ideología del budismo fue muy criticada e incluso despreciada por algunos. El estadista e historiador Ouyang Xiu (1007-1072) calificó a la religión de una "maldición" que sólo podía remediarse arrancándola de la cultura china y reemplazándola con discurso confuciano. El budismo no vería un verdadero renacimiento en la sociedad china hasta el gobierno mongol de la dinastía Yuan, con el patrocinio de Kublai Khan del budismo tibetano y Drogön Chögyal Phagpa como lama principal.
La ropa estaba hecha de paños de cáñamo o algodón en blanco y negro. Los pantalones eran aceptables para campesinos, soldados, artesanos y comerciantes, aunque los comerciantes adinerados podrían optar por usar ropa más adornada y blusas masculinas que venían por debajo de la cintura. La indumentaria aceptable para los oficiales académicos se definió rígidamente por el sistema de clasificación social. Cada funcionario pudo mostrar su estatus vistiendo túnicas de seda tradicionales de diferentes colores que colgaban al suelo alrededor de sus pies, tipos específicos de tocados, e incluso estilos específicos de fajas que mostraban su grado de oficialidad. Las mujeres vestían vestidos largos, blusas que bajaban hasta la rodilla, faldas y chaquetas de manga larga o corta, mientras que las mujeres de familias adineradas podían usar bufandas moradas alrededor de sus hombros.
La pintura de estilo shan shui, "shan" que significa montaña, y "shui" que significa río, se hizo prominente en el arte del paisaje chino. Las cortes imperiales del palacio del emperador estaban llenas de su séquito de pintores de la corte, calígrafos, poetas y narradores de cuentos. Taoísmo: Una filosofía mística china fundada tradicionalmente por Lao-tzu en el siglo VI a. C. Snow Mountains de Guo Xi, ubicado en el Museo de Shanghai. Guo Xi, un paisajista representativo de la dinastía Song del Norte, es conocido por representar montañas, ríos y bosques en invierno. Esta pieza muestra un profundo y sereno valle montañoso cubierto de nieve y varios árboles viejos que luchan por sobrevivir en acantilados precipitados.
La pintura durante la dinastía Song (960-1279) alcanzó un nuevo nivel de sofisticación con un mayor desarrollo de la pintura de paisajes. El énfasis en la pintura de paisajes en el período Song se fundamentó en la filosofía china. El taoísmo destacó que los humanos no eran más que pequeñas motas entre el vasto y mayor cosmos, mientras que los escritores neoconfucianos a menudo perseguían el descubrimiento de patrones y principios que creían causaban todos los fenómenos sociales y naturales. Los artistas de la época dominaron la fórmula de escenas intrincadas y realistas en primer plano y vastos espacios abiertos en el fondo. Hubo una diferencia significativa en las tendencias de la pintura entre el período Cantar del Norte (960-1127) y el período Cantar del Sur (1127-1279).
Ma Lin, Escuchando el viento (1246): Los funcionarios de Southern Song estaban interesados en reformar la sociedad de abajo hacia arriba y a pequeña escala. Ma Yuan fue una pintora de la Canción del Sur de la Dinastía Song. Sus obras y las de Xia Gui formaron la base de la llamada escuela de pintura Ma-Xia y están consideradas entre las mejores de la época. A pesar de ser un pintor muy versátil, Ma es conocido hoy principalmente por sus rollos de paisaje. Un rasgo característico de sus pinturas es la llamada composición de "una esquina", en la que los sujetos reales de la pintura son empujados hacia una esquina o un costado, dejando vastos espacios abiertos. La pintura se convirtió en un arte de alta sofisticación, asociado a la clase de la gentry como uno de sus principales pasatiempos artísticos junto con la caligrafía y la poesía.
Durante la dinastía Song, los ávidos coleccionistas de arte a menudo se reunían en grupos para discutir sus propias pinturas y calificar las de colegas y amigos. El poeta y estadista Su Shi (1037-1101) y su cómplice Mi Fu (1051-1107) a menudo participaban en estos asuntos, tomando prestadas piezas de arte para estudiar, copiar o intercambiar. Crearon un nuevo tipo de arte que utilizó sus habilidades en caligrafía para hacer pinturas a tinta. A partir de esta época, muchos pintores se esforzaron por expresar libremente sus sentimientos y capturar el espíritu interior de su sujeto en lugar de representar su apariencia exterior. Las cortes imperiales del palacio del emperador estaban llenas de su séquito de pintores de la corte, calígrafos, poetas y narradores de cuentos. Uno de los más grandes paisajistas que recibió el patrocinio de la corte Song fue Zhang Zeduan (1085-1145), quien pintó el pergamino original A lo largo del río Durante el Festival Qingming, una de las obras maestras más conocidas del arte visual chino.
El emperador Gaozong de Song (1127-1162) encargó un proyecto artístico de numerosas pinturas para los dieciocho cantos de una flauta nómada, basado en el poeta Cai Wanji (177-250 d.C.) de la dinastía Han anterior. Detalle del original “A lo largo del río durante el Festival Qingming” de Zhang Zeduan, principios del siglo XII: Zhang Zeduan fue fundamental en la historia temprana del estilo de arte paisajístico chino conocido como shan shui. La pintura original de Zhang de A lo largo del río Durante el Festival Qingming revela mucho sobre la vida en China durante el siglo XI al XII. Su representación de diferentes personas interactuando entre sí revela los matices de la estructura de clases y las muchas dificultades de la vida urbana.
La dinastía Song fue una época culturalmente rica y sofisticada para China. La fabricación de porcelana vidriada y translúcida y artículos de celadón con uso complejo de esmalte fue muy desarrollada durante el período Song. Se hicieron grandes avances en las artes visuales, la música, la literatura y la filosofía. La apreciación de las artes entre los nobles floreció durante la dinastía Song, especialmente en la pintura y la cerámica. La ciudad de Jingdezhen ha sido un lugar central de producción de cerámica desde principios de la dinastía Han; en 1004, el emperador Zhenzong estableció la ciudad como el principal centro de producción de porcelana imperial.
Porcelanas de la dinastía Song: La fabricación de porcelana translúcida vidriada y artículos de celadón con uso complejo de esmaltes se desarrolló mucho durante el período Song. Los productos de celadón Longquan eran particularmente populares. Estos fueron producidos en hornos de la ciudad de Longquan, ubicada en la prefectura de Lishui en el suroeste de la provincia de Zhejiang. Se han descubierto más de 200 sitios de hornos en Longquan, que comprenden una de las mayores áreas históricas productoras de cerámica en China. Los celadones de Southern Song muestran una gran variedad de formas y colores de esmalte, y los maestros y coleccionistas japoneses del té han atesorado ejemplos con un distintivo esmalte azulado llamado kinutaseiji. Los coleccionistas chinos han notado una mayor variedad de artículos Longquan y han ideado un vocabulario especial para describirlos, como el meizi ching o el celadón "ciruelo verde".
Las lacas negras y rojas del período Song presentaban obras de arte bellamente talladas de escenas de naturaleza en miniatura, paisajes o motivos decorativos. Las tendencias en los estilos de ilustración entre los nobles pasaron de los períodos Northern (960-1127) a Southern Song (1127-1279), influenciadas en parte por el abrazo gradual de la ideología política neoconfuciana en la corte.
La Música sacra del Gran Templo Xiangguo es una parte importante de la música budista china y posee un gran valor para la investigación histórica y cultural. Las partituras de la Música sacra del Gran Templo Xiangguo están dispersas y perdidas, y no hay sucesores, por lo que es urgente invertir esfuerzos en su rescate y protección. Figura de Shi Longjiang, representante de portadores del patrimonio inmaterial. Las obras excavadas y organizadas incluyen más de 40 piezas como "Alabanza del Incienso del Incensario", "El Caballo Blanco Carga las Escrituras" y otras.
Música Budista Relajante
La música ritual del Gran Templo Xiangguo ha perdurado a través de las dinastías Jin, Yuan, Ming y Qing, adaptándose a contextos sociales y políticos y conservando su repertorio de piezas vocales e instrumentales. Hoy, tras la restauración en la República Popular China, la Orquesta de Música Budista del Gran Templo Xiangguo continúa difundiendo esta tradición histórica y cultural, con un conjunto de 22 monjes músicos a tiempo completo y un amplio programa de actuaciones.
- Contexto histórico de la dinastía Song y su prosperidad.
- Desarrollo del neoconfucianismo y su influencia en el arte y la filosofía.
- Progreso en pintura de paisajes shan shui y escuelas Ma-Xia.
- Avances en porcelana, celadón y cerámica Song; Jingdezhen como centro imperial.
- Budismo en Song: influencia en el arte y museos, y transición hacia expresiones populares.
- Música budista del Gran Templo Xiangguo como patrimonio intangible.
Desarrollo económico y tecnológico
El comercio internacional prosperó en general durante el periodo Song. Se formaron uniones comerciales y gremios profesionales, se desarrollaron sistemas de banca, y el papel moneda se usaba por todo el imperio. En lo que se refiere a las artes, la dinastía Song fue una edad de oro para la pintura y la cerámica, y, en muchos sentidos, la creación de porcelana llegó a su cumbre con la práctica de los ceramistas de época Song. La cerámica Song era una valiosa mercancía en toda Asia, y las mejoras en la navegación oceánica ayudaron a expandir su mercado.
El período Song también vio avances tecnológicos como el uso del acero en instrumentos agrícolas, cadenas para puentes colgantes, taladros para perforar pozos, y flechas con punta de acero. Al mismo tiempo, China Song dependía menos del comercio terrestre de la Ruta de la Seda, lo que redujo el contacto con Asia Central y Occidental pero favoreció redes marítimas internacionales. Ma Yize, astrónomo designado por el emperador, observó los cielos con métodos islámicos, ilustrando la interacción cultural con el mundo exterior.
La arquitectura Song se caracteriza por una línea alargada y delgada, techos curvos y la emblemática aguja Song, reflejando una estética de estabilidad y sofisticación que acompañó a la prosperidad cultural de la época.